Roses modernes

Roses modernes

Roses modernes

On peut attribuer le nom de roses modernes à toutes ces variétés de roses créées par l'homme depuis la fin des années 1800, résultat de croisements entre les différentes espèces originaires de Chine et d'Extrême-Orient. La rose moderne par excellence est le Thé, fruit de la rencontre entre la rose Gigantea et la rose Chinensis, et de nombreux hybrides qui en dérivent.

Nous pouvons diviser les roses modernes en: hybrides de thé, arbustes modernes, couvre-sol, anglais, polyantha, miniature et floribunda.


Hybrides de thé

Ces variétés de roses fleurissent à plusieurs reprises d'avril à février et ont des fleurs uniques ou en tout cas en très petit nombre; ils se caractérisent par leur longue tige. Généralement, les roses coupées sont des hybrides de thé.

  • Variété de roses

    Aujourd'hui, il existe environ 3000 espèces de roses. Les classes sont: Alba, Bourbon, Damascena, Gallica, Centifolia, Chinois, hybrides Moschata, hybrides Perpetual, hybrides Rugosa, Portland, Muscosa, Noisette, Rose Mo ...
  • Propagation de rose

    Des roses, des fleurs par excellence, des reines incontestées de parcs, de prairies, de jardins, belles, parfumées et pas très difficiles à cultiver, avec leurs fleurs décorent et colorent les jardins de nos maisons.
  • Maladies de la rose

    La rose est l'une des plantes les plus touchées par des maladies plus ou moins graves. Dans cet article, nous parlerons des plus fréquentes causées par des champignons, des parasites, des virus ou des comportements d'entretien et ...
  • Taille des roses

    La taille est une opération très importante pour avoir des roses saines, belles et luxuriantes; Il existe de nombreux types et types de rosiers et chacun d'eux nécessite une taille précise et spécifique. Également ...

Arbustes modernes

Ces roses n'ont pas de particularité; beaucoup d'entre eux sont donnés par l'union de roses botaniques et de roses modernes, afin de créer des plantes robustes mais élégantes à la floraison généreuse. Ils sont robustes et très beaux, souvent utilisés pour créer des haies, pour décorer les parcs. Eux aussi produisent des fleurs plusieurs fois jusqu'à l'arrivée de la saison froide. Certains noms peuvent être: Nevada, Angela, Gipsy Boy, Isabel etc.


Revêtements de sol

Les rosiers couvre-sol sont très utiles lorsque vous souhaitez créer de belles touches de couleur, des haies ou simplement décorer des jardins, des bords de routes, des parcs, etc. d'une manière simple et élégante. Ces roses poussent très près les unes des autres, créant des buissons très denses et décoratifs. Généralement, les roses qui atteignent une hauteur maximale d'une cinquantaine de centimètres sont utilisées, mais certaines roses couvre-sol peuvent même atteindre quelques mètres. Une caractéristique très importante de ces plantes est que, en poussant très étroitement et denses, elles ne permettent pas à d'autres plantes ou mauvaises herbes de se développer.

Généralement, ces roses sont très résistantes et nécessitent peu de soins spécifiques, ont des floraisons répétées et peuvent avoir des couleurs différentes. Certaines variétés de ce type de rose sont: Alba Meidiland, Amulett, Bossa Nova, Cambridgeshire, Swany etc.


Anglais

On les appelle roses anglaises car les différentes variétés ont été créées à partir des unions et des croisements entre les roses anciennes et modernes faites par l'Anglais David Austin dans les années soixante-dix. Esthétiquement elles sont très belles et la caractéristique qui les distingue le plus est l'odeur des fleurs qui varie souvent en fonction de leur couleur. Ce sont des roses qui n'ont pas de besoins particuliers et qui peuvent être cultivées à des fins différentes, très souvent aussi comme grimpeurs pour former des haies, décorer les murs, etc., car elles peuvent atteindre des hauteurs considérables. Les fleurs sont de taille moyenne à grande, formées de nombreux pétales de différentes couleurs.


Polyantha

Les roses appartenant à cette variété dérivent toutes de la rose multiflora naine, elles ont la particularité d'être très robustes et adaptées à divers usages tels que la création de haies, la décoration des bords de routes, les parcs et également être cultivées en pot. Ces plantes créent de petits buissons et développent de nombreuses fleurs regroupées en grappes et petites feuilles. Quelques noms: Flocon de Neige, Little White Pet, Paul Crampell etc.


La vignette

Les miniatures sont de très belles et jolies roses, faciles à cultiver même en pot et donc très appropriées pour décorer et embellir les balcons, les terrasses et les petits espaces. Ce sont des plantes vivaces au port buissonnant, elles développent de belles fleurs colorées en continu du printemps à l'automne-hiver. Comme la plupart des roses, les miniatures ont également des épines recouvrant la tige. Font également partie de cette variété des roses caractérisées par une croissance plutôt faible, très utiles pour la décoration de petits espaces verts; elles aussi fleurissent plusieurs fois et ont des fleurs très colorées.

Comme mentionné ci-dessus, ces roses sont très faciles à entretenir, l'important sera d'effectuer les opérations principales et indispensables au moment opportun; ils seront taillés et fertilisés au début de la saison printanière et, si le pot est devenu trop étroit, il faudra rempoter.


Floribunda

Comme son nom l'indique, cette variété de roses produit une grande quantité de fleurs à plusieurs reprises; ils sont le résultat d'unions d'hybrides de roses Tea et Polyantha. Ces plantes ont un développement vigoureux et très ramifié et peuvent atteindre une hauteur de plus d'un mètre même si, dans la plupart des cas, on les trouve autour de soixante-dix centimètres. Les fleurs de cette variété sont moyennes à petites, poussent en double ou groupées en quantité et fleurissent d'avril jusqu'à la saison hivernale. Très souvent on opte pour le choix de ces roses car elles donnent vie à des fleurs nombreuses et colorées qui sont utilisées d'une manière particulière pour créer des parterres de fleurs, des haies ou des pots très décoratifs.


Quelle que soit la rose que nous choisirons, elle pourra sûrement embellir et rendre notre jardin ou autre espace vert plus complet, cette belle fleur a la grande capacité de donner de l'élégance et du bon goût à n'importe quel endroit.




Roses modernes: un nouveau livre pour ceux qui aiment les roses

Comment ne pas aimer les roses, modernes ou anciennes? Pour ceux qui aiment les modernes en particulier, un nouveau livre a été publié, pour les types d'Edagricole - New Business Media, qui s'appelle propio Moderne, thé, floribunda, paysage, anglais, roses de vase.

Un super expert l'a écrit, Rinaldo Sartore, qui a consacré près de 50 ans de sa vie professionnelle aux roses: d'abord dans l'entreprise de son père, pendant plus d'un siècle dédié à la production de roses coupées, puis, à partir du début des années 1980, suite à la reproduction à partir de boutures apicales qui a rapidement remplacé la récolte de le rompu. Il a immédiatement ajouté aux rosiers modernes une centaine d'espèces et de variétés anciennes récoltées par son père, qui ont ensuite fusionné avec passion dans la ligne Antico Roseto ® avec beaucoup d'autres. Aujourd'hui leSociété Nino Sanremo, dirigé par son fils Marco, reproduit plus de 470 espèces et variétés de roses anciennes et modernes: la passion continue. Et cela a permis à Rinaldo de révéler tous les secrets du fleuriste pour réussir avec ces magnifiques créatures.

Que trouver dans le livre Modern roses

En fait, il existe plusieurs centaines de roses modernes, réparties entre thé, floribunda, anglais, paysage et mini, chaque catégorie regorgeant de variétés toujours nouvelles.

Dans ce livre, nous vous apprenons comment les cultiver avec succès, l'effilochage entre la plante en terre ou en pot, les traitements d'entretien ordinaires et extraordinaires, l'obtention d'une floraison riche et longue, la protection contre les maladies et les parasites, la taille qui représente souvent une énigme, la multiplication, le greffage et le rempotage .

Et surtout nous vous parlons de la variété les plus beaux, ceux qui ne peuvent manquer dans votre jardin: ils sont tous faciles à acheter et à cultiver, et nous vous montrerons les caractéristiques de chacun, ainsi que le cadre idéal.

C'est le livre idéal pour ceux qui aiment les roses modernes et veulent mieux les connaître afin de pouvoir les utiliser de la meilleure façon par eux-mêmes jardin ou terrasse.

Comment le volume est composé

Le volume commence à partir du l'histoire de roses modernes, dans les différents types, décrivant ce qu'elles sont, comment elles ont été obtenues et comment elles apparaissent, suit un long chapitre sur le choix des variété également selon le type de plante décrit alors le techniques de culture: le lieu de plantation, les paramètres du substrat, la plantation, la culture proprement dite avec également la reproduction et le greffage, la défense contre les maladies et les parasites, la taille, l'utilisation des fleurs et des fruits et se termine par un glossaire pratique.

En particulier, le chapitre consacré à variétés incontournables décrit les meilleurs cultivars de roses modernes, tous facilement disponibles et simples à cultiver. Chacun est illustré d'une photo et est décrit avec précision dans ses détails distinctifs.

Pris dans son ensemble, le volume vous permet de connaître le vaste monde des roses modernes, de les cultiver en obtenant le maximum de résultats dans votre propre espace vert.

L'index

  1. Arrière-plan
  2. Les rosacées
  3. Choix de variété
  4. Types de roses sur le marché
  5. Emplacements des usines
  6. Sols et limons
  7. Transplanter dans le jardin ou en pot
  8. Cultivation
  9. Maladies, parasites et remèdes
  10. Taille
  11. Utilisations de fleurs et de fruits (avec recettes)
  12. Variétés incontournables
  13. Glossaire


Roses modernes

Les Roses Modernes appartiennent classiquement à toutes les roses obtenues après 1867. L'ancêtre de ce groupe est «La France» obtenu par Jean-Baptise Gulliot, un croisement entre un hybride re-floraison et une Rose à Thé.

Les roses modernes fleurissent du printemps à l'automne et sont très hétérogènes les unes avec les autres à la fois en termes de portance et de forme. Les variétés sont caractérisées par de petits buissons composés ou élargis, avec des arbustes dressés ou en fontaine et des grimpants vigoureux ou petits. Les fleurs sont simples, doubles, chevauchantes, en coupe, en quartiers, rétroréfléchies et disponibles dans une large gamme de teintes sauf le bleu.

Les roses de thé hybrides appartenant à ce groupe sont celles qui ont marqué figure de la rose dans l'imaginaire collectif. En fait, la forme pointue de la fleur, la large gamme de couleurs et le développement de longues tiges ont été les facteurs qui ont le plus contribué à la diffusion et à la popularité de ces roses, également utilisées pour la fleur coupée.

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Les Roses Modernes appartiennent classiquement à toutes les roses obtenues après 1867. L'ancêtre de ce groupe est «La France» obtenu par Jean-Baptise Gulliot, un croisement entre un hybride re-floraison et une Rose à Thé.

Les roses modernes fleurissent du printemps à l'automne et sont très hétérogènes les unes avec les autres à la fois en termes de portance et de forme. Les variétés sont caractérisées par de petits buissons composés ou élargis, avec des arbustes dressés ou en fontaine et des grimpants vigoureux ou petits. Les fleurs sont simples, doubles, chevauchantes, en coupe, en quartiers, rétroréfléchies et disponibles dans une large gamme de teintes sauf le bleu.

Les roses de thé hybrides appartenant à ce groupe sont celles qui ont marqué figure de la rose dans l'imaginaire collectif. En fait, la forme pointue de la fleur, la large gamme de couleurs et le développement de longues tiges ont été les facteurs qui ont le plus contribué à la diffusion et à la popularité de ces roses, également utilisées pour la fleur coupée.


13 idées pour décorer le jardin avec des roses

Une pergola de rêve: le rose des différentes totalités donne un romantisme vraiment inégalé, qui renvoie à des atmosphères anciennes!

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Des roses rouges le long de la clôture: une émeute de beauté naturelle qui ne se lasse pas car elle se renouvelle avec la même émerveillement.

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Des roses roses, petites, délicates, qui poussent au-dessus de la porte d'entrée du jardin: c'est comme entrer dans un autre monde, fait de pureté.

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La petite pergola fleurie donnant sur l'escalier du jardin: les roses deviennent un élément essentiel, plein de classe.

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L'arche du jardin est un élément architectural d'une grande harmonie stylistique si elle est ensuite recouverte de roses, elle devient encore plus spectaculaire.

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Un couloir de roses qui traverse le jardin, avec le triomphe coloré de sa beauté innée! Les roses sont le véritable enchantement qui devient réalité!

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Un espace extérieur doit être décoré avec soin: les roses répondent à ce besoin et apportent un souffle de tendresse. Des bijoux roses, qui égayent l'air ambiant, dans un jardin qui devient un nid magique de détente sans pareil.

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Au-dessus des murs, dans le jardin, les roses poussent de manière luxuriante et donnent cette touche d'élégance qui doit toujours accompagner l'esthétique d'un espace extérieur.

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Rouge comme la passion: voici les roses qui ont toujours été un symbole d'amour et qui créent des coins d'une grande beauté dans le jardin, où le romantisme devient le trait distinctif.

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Comme dans un tableau: un aperçu de tendresse, fait de roses roses qui ornent la structure métallique. Une belle harmonie visuelle!

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Roses roses sur la clôture blanche: un grand impact chromatique! Les roses savent créer une image chromatique qui capte l'attention.

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Jaune et rouge, pour un câlin qui n'a pas d'égal. Une palette de couleurs unique, pour un effet à couper le souffle: les roses sont une pure passion!

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Voir aussi: Une arche de jardin pour un extérieur enchanteur! 13 inspirations


Monet et son jardin

«Le jardinage est une activité que j'ai apprise dans ma jeunesse quand j'étais malheureuse. Peut-être que je dois aux fleurs que je suis devenu peintre ».

Le jardinage est une de mes grandes passions. Ne pouvant pas beaucoup «faire de l'exercice» en hiver, je passe mon temps libre à chercher l'inspiration. Entre livres, textes et blogs, est né ce bel article sur Monet et sa grande passion pour le jardinage. Cela m'a tellement plu que j'ai décidé de vous en proposer des extraits car je trouve ça vraiment curieux.Il peint bien l'homme Claude Monet.Bonne lecture .. en attendant le printemps.

Claude Monet se livre à cette confiance inhabituelle dans ses années de maturité, lorsque sa vue décline.

Ayant grandi dans une petite ville au nord du Havre, sur la côte normande, dans une famille obligée de louer des chambres pour joindre les deux bouts, il a commencé très jeune à peindre le paysage environnant sur des carnets de croquis. Eugène Boudin, passionné de scènes marines, l'encourage à peindre en extérieur. Monet soutient qu'avec Boudin «mes yeux se sont ouverts et j'ai vraiment compris la nature». Stoïque, insensible au soleil et au gel, le peintre passe des journées entières à observer les changements de lumière réfléchie sur la mer, sur la façade d'une cathédrale, sur une gerbe de blé, sur un paysage enneigé.

Debout avant l'aube, il pense que peindre le jardin qu'il a créé, autour de la maison rose de Giverny, est "un acte de foi, un acte d'amour et d'humilité".

Lorsque Monet commence à concevoir ce qui est aujourd'hui le jardin le plus visité au monde, de par son étendue, en Occident, Monet a des ambitions modestes.

Elle veut faire pousser des fleurs pour les représenter quand le temps est mauvais dehors. Plantez vous-même des graines, des bulbes et des plants. Ses enfants arrosent le soir.

Le critique d'art Octave Mirbeau le décrit brûlé par le soleil, en manches de chemise et heureux, «ses bras couverts de terre noire fertile».

L'achat de la bastide à 50 kilomètres au nord de Paris, en Normandie, coïncide avec l'envolée des valeurs des toiles peintes par cet «impressionniste» qui a survécu à des années de difficultés économiques.

Monet, après avoir pourvu aux besoins de sa famille nombreuse et élargie, concentre ses énergies et ses ressources économiques dans la création de son jardin.

Dans un article de 1901 pour «Le Figaro», Arsène Alexandre note que: «L'homme qui semble laconique et froid à Paris est ici complètement différent: gentil, serein, enthousiaste. Lorsqu'un motif l'amène sur le territoire d'un boulevard, il a un sourire qui prend une tournure ironique ou sarcastique. Dans son jardin, parmi ses fleurs, elle rayonne de bienveillance. Pendant des mois, l'artiste oublie l'existence de Paris, ses glaïeuls et dahlias le soutiennent de leur superbe raffinement - et lui font oublier la civilisation ».

Avant d'acheter la propriété de Giverny, Monet était déjà un jardinier expérimenté.

Il a cultivé des fleurs et des plantes dans diverses maisons louées, avec des espaces en plein air. A Vétheuil, sur une rive escarpée qui descend vers la Seine, il plante des tournesols jaunes et des capucines oranges. Le peintre aime le contraste de ces couleurs chaudes avec le bleu de la rivière et le bleu du ciel printanier.

Son ami Auguste Renoir le dépeint alors qu'il peint un jardin de rosiers fleuris à Argenteuil, petite ville non loin de Paris.

Edouard Manet nous a également laissé un portrait de Monet, sa première épouse Camille-Léonie Doncieux et son fils Jean dans le jardin de la maison d'Argenteuil. Le futur créateur de Giverny est penché sur des fleurs rouges, peut-être des coquelicots ou des géraniums. À côté, sur l'herbe, il y a un grand arrosoir gris.

L'ami avec lequel il partage le plus sa passion naissante pour le jardinage est le peintre Gustave Caillebotte. Propriétaire d'un grand jardin avec une grande serre à Petit-Gennevilliers, Caillebotte crée de longs parterres étroits, longs et droits qu'il adore peindre car ils créent des perspectives insolites. Monet recrée les mêmes parterres rigoureux à Giverny, avec l'intention cependant de les faire déborder de plantes, de fleurs et de couleurs.

Fervent observateur de la nature, Monet est un marcheur infatigable. Il est enchanté par une prairie où fleurissent des coquelicots roses et rouges, sur fond de buissons de sauge gris argenté. Les vibrations de la lumière sur l'eau, l'effet généré par la brume lors d'une journée chaude et humide, la légère perturbation créée par une brise dans le feuillage: Monet contemple le monde qui l'entoure toute sa vie, attentif à la moindre variation, à le plus petit changement. Il déclara un jour que seules deux choses l'excitaient: «la peinture et le jardinage».

Acquise en 1890, la propriété Giverny se composera à terme de trois zones distinctes.

Le jardin fleuri, appelé Clos Normand, est né devant la façade de la maison.

Au-delà de la voie ferrée, dans un terrain marécageux, le peintre crée, avec difficulté et après s'être heurté aux autorités locales, son jardin d'eau où il plantera les nénuphars.

Le potager et les arbres fruitiers sont cultivés sur une propriété séparée, la Maison Bleue.

Chaque secteur occupe environ un hectare de terrain. Lorsque Monet s'installe dans la maison avec sa seconde épouse Alice Hosched, ses enfants et ses deux enfants, un verger composé de vieux pommiers et de pruniers battus entoure le bâtiment. Le peintre décide de faire abattre des arbres pour créer un jardin composé exclusivement de fleurs. À l'époque, c'était une idée novatrice et bizarre. Selon Derek Fell, auteur de ce qui est peut-être le livre le plus instructif sur ce travail: "La magie du jardin de Monet" (Buffalo, NY, 2007), le travail commence par l'arrivée de charrettes de terre de bonne qualité, de fumier et de tourbe nécessaire pour contrer l'alcalinité du sol et créer l'humus légèrement acide dont Monet a besoin pour obtenir des fleurs riches.

Au fil du temps et avec l'explosion de sa passion botanique, Monet a embauché un jardinier en chef et jusqu'à huit assistants.

S'il est en voyage, le peintre envoie des instructions par courrier: «Plantez 300 pots de coquelicots, 60 pots de pois de senteur, 60 pots d'argémon (coquelicots blancs épineux) et 30 coquelicots jaunes. Dans la serre, semez de la sauge bleue et des nénuphars. Plantez des dahlias et des iris des marais… Si des pivoines arrivent, mettez-les immédiatement au sol, si le temps le permet, mais assurez-vous de les protéger du gel et du soleil. Pruneau - ne laissez pas les roses s'étirer trop loin des variétés les plus anciennes et épineuses. En mars, semez l'herbe, divisez les plants de capucines et prenez soin des gloxinies et des orchidées dans les serres chaudes et froides. Plantez les parterres comme prévu. Mettez les fils de fer pour ramasser les clématites et les roses grimpantes. Si le temps est mauvais, fabriquez des nattes en rotin, mais moins épaisses que la dernière fois. Plantez les pousses de rose du jardin d'eau dans le fumier autour du poulailler. […] Plantez immédiatement les tournesols vivaces et activez la renaissance des chrysanthèmes ».

Il est assez rare que Monet s'éloigne de Giverny à l'arrivée du printemps. Invitez vos amis un jour précis à admirer la floraison des iris barbus plantés en masse au moment le plus favorable. Aujourd'hui, le jardin recréé abrite plus de cent mille types de plantes.

Claude Monet a pris soin de Giverny pendant quarante ans.

Il la modifie, l'agrandit, mais avant d'ajouter une nouvelle espèce botanique au jardin, il la place dans les parterres spécialement créés, près de la serre, pour voir si elle le satisfait, s'il l'aime.

Il lit des catalogues de bulbes et de graines et reçoit tous les magazines de jardinage spécialisés. Dans sa bibliothèque, de nombreux volumes sont consacrés à la culture des plantes et à l'aménagement paysager. Il reste en contact avec de nombreux pépiniéristes spécialisés. Pour les effets picturaux qu'il recherche sans relâche, il préfère les couleurs vives et vives dans ses parterres de fleurs.

Aujourd'hui encore à Giverny, les plantes sont placées dans le sol très rapprochées, pour recréer la masse originelle de fleurs généreuses. Les tulipes rouges, roses, oranges et jaunes annoncent l'arrivée du printemps. Les cerisiers du Japon, les lilas et les digitales fleurissent. Des iris barbus bleus, bleus et violets suivent. En été, éclosent des glaïeuls dans les tons rouge, jaune et orange, avec des phloxes, des cosmos, des hémérocalles, des eremurus, des verbaschi et des cleome hassleriana. Monet aime les lys, en particulier la variété japonaise parfumée Lilium auratum. Les dahlias rouges ardents fleurissent jusqu'à la fin de l'automne, lorsque les asters et les chrysanthèmes fleurissent.

On a longtemps dit que Monet ne voulait pas d'hybrides et de fleurs doubles dans son parterre, mais en réalité toutes ses tulipes étaient des hybrides, comme les roses, les iris, les glaïeuls et les nénuphars. Le peintre est prêt à se rendre en Hollande et en Angleterre pour observer les nouvelles créations des hybrideurs. Il veut être le premier à utiliser une nouvelle nuance ou une nouvelle palette de couleurs. Utilisez des fleurs blanches, telles que des marguerites, des myosotis et des Hesperis matronalis pour faire ressortir les fleurs aux couleurs plus vives. Il aime les fleurs simples, car les pétales laissent passer la lumière, mais il apprécie aussi l'impact créé par les inflorescences volumineuses des dahlias «Cactus».

Monet s'est acquise au fil du temps de divers pépiniéristes: dont Georges Truffaut, Vilmorin et Moser & Fils (créateur de la célèbre clématite Nelly Moser). Pour les pivoines hybrides, il se tourne vers Blackmore & Langdon, en Angleterre. Il visite régulièrement les lits de semences de la célèbre firme britannique Thompson & Morgan, auprès de laquelle il achète des milliers de sachets de semences. Pour les nénuphars, cependant, il se tourne vers la pépinière Latour-Marliac, toujours existante. A une époque où il n'y a que des nénuphars blancs en France, Monet écrit une lettre admirée à Joseph Bory Latour-Marliac lorsqu'il parvient à créer un hybride de nénuphar rose. Des amis japonais tels que le marchand Kuroki et sa femme, la princesse Matsukata, envoient des pivoines avec une simple fleur en cadeau à l'artiste lorsqu'il commence à se passionner pour l'esthétique du pays du soleil levant. Thompson & Morgan créent un hybride de pavot oriental nommé Monet, en l'honneur de leur illustre client. Malheureusement, c'est une fleur qui a maintenant disparu.

Des promenades sur les collines entourant sa propriété, l'artiste ramène des graines de fleurs sauvages, qu'il jette dans les parterres de fleurs. Il considère les coquelicots des champs, les primevères jaunes, les violettes, les marguerites, les bleuets et les digitales comme "l'âme du jardin".

Giverny n'a pas été créé en un seul jour. Cela demandait de la patience, des erreurs, des changements, du raisonnement. Dans la recherche des combinaisons de couleurs qui lui donnent une plus grande satisfaction, Monet trouve une source d'inspiration dans les écrits de l'architecte paysagiste anglais Gertrude Jekyll. Souffrant également de problèmes de vision, Jekyll a travaillé toute sa vie sur des combinaisons de couleurs qui fonctionnent le mieux dans les espaces cultivés par l'homme. Sur les arcades de fer qu'il dissémine dans son jardin, Monet grimpe des clématites bleues et grimpe des capucines jaunes et oranges. Combinez les roses rouges American Pillar et les clématites d'un bleu tendant vers le violet. Il mêle le jaune pâle des fleurs de chèvrefeuille au rouge rubis des roses «Blaze». Monet aime les contrastes: jaune et violet, orange et bleu, rouge combiné avec rose et vert. Expérimentez également avec des plantes noires et blanches, noires et oranges et à feuilles grises pour faire ressortir le contraste entre le rouge et le vert. Pour le «noir», il utilise des plantes telles que la tulipe, la scabiosa, les violettes et les iris dans des tons violets très foncés.

La cataracte limitant sa capacité à observer les détails, le peintre vise à créer des masses de couleurs qui captent la lumière, la réfléchissent. C'est la création d'une vibration, d'une lueur, du scintillement créé par la lumière qui intéresse Monet.

Un nombre impressionnant de plantes sont plantées dans le Clos Normand. Les jacinthes poussent à l'ombre des prunus ornementaux, les jonquilles fleurissent sous les pommiers en fleurs, les hortensias, les mauves, les verbes et les lupins poussent sous les lilas. Les capucines, les bien-aimées «capucines», sont autorisées à envahir le large chemin de gravier qui mène à la maison, ombragé par une pergola couverte de rosiers grimpants. Les pivoines et les coquelicots orientaux se détachent dans le parterre. La pénombre convient aux primevères chandeliers, rhododendrons, Erysimum cheiri. Les fleurs de Cosmos, les lys, les delphiniums, les plantes de lavande et les géraniums rouges contribuent à la joie estivale.

Après de longues discussions, Monet parvient à convaincre sa seconde épouse, Alice Hoschedé, de couper les sapins et cyprès qui bloquent la lumière du jardin. Les pivoines, qui au début sont cultivées séparément, comme fleurs coupées pour remplir les pots dans toute la maison, se déplacent vers le parterre. Ils sont peut-être le premier signe de la passion de Monet pour les jardins japonais.

LE JARDIN AQUATIQUE - Après dix ans passés à inventer le Clos Normand et à dépeindre les abondantes fleurs aux couleurs primaires sur toile avec sa touche rapide, Claude Monet porte son attention sur le terrain à l'extrémité de la propriété, ainsi que sur la voie ferrée. Il achète la terre humide et décide de créer un jardin d'eau.

Ce n’est pas une entreprise facile. Le peintre, alors âgé de 53 ans, a dû détourner le débit d'une rivière, le Ru, pour laisser entrer du peroxyde d'hydrogène frais dans l'étang. Il demande aux autorités locales l'autorisation de construire deux ponts en bois et d'installer une pompe qui, promet-il, n'abaissera pas le niveau d'eau de la rivière Epte connectée. Monet garantit également qu'il n'a l'intention de cultiver que des plantes aquatiques. Les habitants de Giverny sont méfiants. Ils craignent que les nénuphars et autres cultivars exotiques que l'artiste souhaite planter se propagent dans les lits des rivières environnantes, empoisonnant l'eau.

Après un premier refus, Monet demande à nouveau l'autorisation de créer un jardin «qui ravira les yeux» et qui lui fournira des «sujets à peindre». Le journaliste C. F. Lapierre, très influent dans la région, le soutient avec une campagne de presse. Le préfet cède et Monet obtient la permission de commencer les travaux.

Ainsi naquit l'étang, qui fut alors considérablement agrandi. Autour du plan d'eau, des saules pleureurs aux branches tombantes, du bambou, des cerisiers ornementaux japonais, du ginkgo biloba sont ajoutés aux peupliers et bouleaux existants. Un chemin sinueux est créé le long du rivage, bordé de bruyères, de rhododendrons, de kalmie, de fougères, d'azalées et d'hortensias. Les racines des nénuphars sont placées dans des bases en béton au fond de l'étang, afin que les plantes ne se propagent pas et ne deviennent pas des mauvaises herbes. Maintenant, il y a un jardinier qui ne s'occupe que de ce nouvel espace. Le pont est clairement d'inspiration japonaise. Mais au lieu de le peindre en rouge corail, comme les ponts que vous voyez sur les estampes de Hokusai et Hiroshige, il le fait peindre en vert vif. Plus tard, il crée une pergola au-dessus du pont, recouverte de glycines violettes et blanches. Au fil des années, la forêt environnante s'enrichit de nouveaux arbres: coing japonais, aulne, tamaris, houx, frêne. Au crépuscule, des buissons de framboises, d'agapanthes, de lupins, de rhododendrons et de touffes d'herbe de pampa sont plantés.

Fasciné par le potentiel de ce nouveau lieu silencieux et paisible, Monet l'observe longtemps, le laisse évoluer, avant de commencer à le représenter sur toile. «Il m'a fallu beaucoup de temps pour comprendre mes nénuphars. Je les ai plantées pour les planter, et je les ai cultivées sans penser à les représenter… On n'absorbe pas un paysage en une seule journée », déclare le peintre. Appelant ses premières toiles des «impressions», il a donné son nom au mouvement qui a changé l'histoire de l'art dans la seconde moitié du XIXe siècle en France: l'impressionnisme.

Monet arrive à l'étang avant l'aube. Il insiste auprès de ses amis pour qu'ils le voient avant le coucher du soleil, lorsque les fleurs de nénuphar se referment. Achetez un bateau en bois, qui est ensuite équipé d'un auvent, pour glisser sur l'eau.

Il peint depuis le bateau, attaché au sol par une corde. Ou depuis le sol, surplombant le pont et son reflet qui rend l'image parfaitement circulaire.

La belle-fille Blanche, qui s'est occupée de l'espace vert après la mort du peintre, a écrit que, pour Monet, le jardin "était la seule distraction après la fatigue et l'engagement épuisant qu'il avait mis dans sa peinture".

Introspectif par nature, le jardin du lac de Monet est aujourd'hui considéré comme un jardin en coupe, un jardin en forme de coupe dans la tradition japonaise. «Se davvero avete bisogno di trovarmi un’affiliazione, scegliete i giapponesi del passato», dice Monet a un giornalista. «Il loro gusto rarefatto mi è sempre piaciuto e apprezzo le implicazioni di una visione estetica che evoca una presenza con un’ombra e il tutto attraverso un frammento»

Monet, però, non accetta tutto quello che viene amato nel paese del Sol Levante: non ama i bonsai, e neanche le cascate. E anche se inizia ad apprezzare i fogliami sovrapposti in lontananza, continua a mettere macchie di colore vivace che si riflettano nell’acqua: iris viola e gialli, astilbe rosa e azalee porpora.

Con la scomparsa della moglie Alice nel 1911, seguita da quella del figlio Jean tre anni dopo, Monet soffre di momenti di grave depressione negli ultimi anni della sua vita. Perde anche due cari amici: Paul Cézanne e Pierre-Auguste Renoir. Nel 1914, quando scoppia la prima guerra mondiale, i suoi giardinieri lo abbandonano.

La sua vista è compromessa e soffre di enfisema. In pieno conflitto, nel 1916, costruisce uno studio per terminare le sue ninfee. Si mette all’opera e crea pannelli, chiamati Grandes Décorations, che ammutoliscono chi li contempla, con la loro trasognata magia. Durante la guerra rifornisce di verdura fresca l’ospedale per soldati feriti di Le Prieuré. Al termine del conflitto Monet promette di regalare le sue ninfee al governo francese. I suoi giardinieri sono tornati. E lui si raccomanda, mentre liberano il suolo dalle erbacce: «Controllate che la terra di compostaggio sia diventata soffice e friabile».

Quasi cieco, lavora alle ninfee fino al 1925, fra dubbi, ripensamenti e momenti di sconforto. In novembre viene a fargli visita lo statista Georges Clemenceau.

Il proprietario di Giverny racconta che ha appena ricevuto una spedizione di bulbi di gigli giapponesi. «Vedrete la loro bellezza in primavera. Io non ci sarò più», dice il pittore all’uomo politico che lo ama e lo incoraggia. Claude Monet si spegne il 5 dicembre del 1926. Lascia scritto: «Seppellitemi come un uomo del posto. Voglio solo parenti dietro al feretro. E soprattutto ricordatevi che non voglio né fiori né corone al mio funerale. Sono onori vani. Sarebbe un sacrilegio fare razzia dei fiori del mio giardino per un’occasione del genere ».

Articolo di Delfina Rattazzi
29 aprile 2009


Come si cura una rosa malata

La rosa è purtroppo una pianta molto soggetta agli attacchi dei parassiti, soprattutto afide verde e ragnetto rosso. Per combatterli puoi effettuare dei trattamenti a base di piretro-4 oppure di azadiractina, due tipi di insetticidi biologici e naturali. Puoi utilizzarli sia quando l'attacco è in corso, sia come misura preventiva, durante i mesi primaverili.

Se invece il tuo fiore è preda dei funghi, dovrai eliminare subito le parti danneggiate. Te ne accorgerai perché potrebbero comparire macchie di tipo diverso: muffa di colore biancastro su boccioli e germogli, segni marrone scuro sulle foglie, macchie nerastre e bordate di giallo che partono dalle foglie e si espandono anche sullo stelo e sulle spine.

Come hai visto, non è poi così difficile prendersi cura di una rosa. Ricordati solo che la stagione migliore per piantarla va da ottobre a febbraio, in base al clima della tua zona.


Piantare le rose a cespuglio

Le rose a cespuglio apprezzano un luogo soleggiato, arieggiato e luminoso e non tollerano i luoghi chiusi. Il risultato migliore è dato da tre a cinque rose a cespuglio, che fioriranno per lungo tempo, da Giugno a Novembre. La maggior parte delle rose a cespuglio su Bakker.com può essere reciso, quindi puoi goderti questi bellissimi fiori anche all'interno.

Per ulteriori consigli sulla piantagione e cura delle rose grandiflora, visita il nostro sito.

Dai anche un'occhiata ai seguenti prodotti e informazioni sulle rose:

  • Rose da siepe
  • Rose dallo stelo lungo
  • Piantare e fertilizzare le rose a cespuglio
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